logo

Perché non potevo fermarmi per l'analisi della morte di Emily Dickinson

caratteristica-teschio-libri-morte-poesiah

Emily Dickinson è una di queste poeti americani più importanti del XIX secolo. Dickinson adotta un approccio unico e artistico alla sua poesia, che a volte può rendere difficile definirne il significato e i temi.

In questo articolo, ti offriremo un corso accelerato sulla poesia di Emily Dickinson concentrandoci su una delle sue poesie più famose, Perché non potevo fermarmi per la morte. Ti forniremo:

  • Una panoramica della vita e della carriera di Emily Dickinson
  • Un approfondito Perché non potevo fermarmi al riassunto della Morte
  • Una discussione sul significato di Perché non potevo fermarmi per la morte
  • Una spiegazione dei tre temi principali e dei due principali espedienti poetici della poesia

Cominciamo!


corpo-emily-dickinson

Poiché Dickinson era così solitario, non ci sono molte foto disponibili di lei. Questa è una delle uniche immagini autenticate di Emily Dickinson esistenti!

Incontra l'autrice: Emily Dickinson (1830-1886)

Emily Dickinson lo era nato il 10 dicembre 1830 ad Amherst, Massachusetts. Dickinson è cresciuto in una famiglia istruita. Suo padre, Edward Dickinson, era coinvolto nella politica statale e locale. Ha prestato servizio anche al Congresso per un mandato. La stessa Dickinson era una studentessa eccellente. Ha iniziato a scrivere poesie da adolescente e a corrispondere con altri scrittori per scambiare bozze e idee scritte.

Dopo aver completato sette anni alla Amherst Academy, lei ha frequentato Seminario femminile di Mount Holyoke per un anno per l'educazione religiosa. Non si sa perché abbia lasciato la scuola, ma alcuni studiosi lo ritengono malattia mentale potrebbe aver portato alla sua partenza. (Pensano anche che i problemi emotivi di Dickinson possano aver portato anche alla sua solitudine.)

Dopo aver lasciato il seminario, Dickinson non si è mai unito a una chiesa o denominazione particolare . Si trattava di un serio rifiuto della tradizione culturale e religiosa della sua piccola città natale puritana. Il complicato rapporto di Dickinson con la religione, Dio e i valori puritani emerge anche nella sua poesia.

Dickinson era un grande fan del poeti metafisici dell'Inghilterra del XVII secolo -come John Donne e George Herbert - e le loro opere influenzano le poesie di Dickinson. La poesia metafisica è caratterizzata dall'esplorazione filosofica e da temi come l'amore, la religione e la moralità. I poeti metafisici spesso consideravano questi temi attraverso la lente degli eventi sociali e culturali del loro tempo, come i progressi scientifici e le questioni contemporanee. Come questi poeti più anziani, il lavoro di Dickinson si concentra sulla natura, sulla mortalità e sulla morbilità.

Come tanti poeti, Emily Dickinson non fu famosa durante la sua vita. Dopo la sua morte, i suoi amici scoprirono la sua raccolta di poesie, che lei aveva meticolosamente organizzato e raccolto in singoli opuscoli. Il primo volume delle sue poesie fu pubblicato nel 1890, quattro anni dopo la sua morte.

Sebbene l'influenza di Dickinson non sia stata celebrata mentre era in vita, ora è considerata uno dei poeti più importanti del suo periodo. Inoltre , Perché non potevo fermarmi perché La morte è riconosciuta come una delle poesie di Dickinson più lette.

corpo-triste-mietitore-morte

Emily Dickinson, Perché non potevo fermarmi davanti alla morte (1890)

Perché non potevo fermarmi perché la Morte è a poesia lirica di Emily Dickinson. Fu pubblicato postumo per la prima volta nella raccolta del 1890, Poesie: prima serie . Questa raccolta è stata assemblata e modificata per la pubblicazione dagli amici di Dickinson, Mabel Loomis Todd e Thomas Wentworth Higginson, ed è stata originariamente pubblicata con il titolo 'The Chariot'.

Poiché la stessa Dickinson non ha mai autorizzato la pubblicazione delle sue poesie, non è noto se Why I Could not Stop for Death fosse un'opera completata o incompiuta. Ma ciò non gli ha impedito di essere ampiamente letto e studiato.

Trovate il testo completo della poesia qui sotto:

Perché non potevo fermarmi prima della morte di Emily Dickinson

Prima di addentrarci nell'analisi, vale la pena rileggere il testo completo della poesia. Ecco qui:

Perché non potevo fermarmi per la Morte –
Si è gentilmente fermato per me –
La Carrozza ha resistito solo a Noi stessi -
E immortalità.

Guidavamo lentamente: non conosceva la fretta
E avevo messo da parte
Il mio lavoro e anche il mio tempo libero,
Per la sua civiltà –

Abbiamo superato la scuola, dove i bambini si sono sforzati
Durante la ricreazione - sul ring -
Abbiamo superato i campi di grano contemplativo -
Abbiamo oltrepassato il Sole Calante –

O meglio - Ci oltrepassò -
La Rugiada attirava tremanti e Gelo -
Solo per Gossamer, il mio Abito -
La mia mantellina – solo Tulle –

Ci siamo fermati davanti ad una casa che sembrava
Un Gonfiore del Terreno –
Il Tetto era appena visibile –
La Cornice – nel Terreno –

Da allora – sono secoli – eppure
Sembra più breve del giorno
Per prima cosa ho ipotizzato che si trattasse di teste di cavallo
Erano verso l’Eternità –

corpo-emily-dickinson-museo

film indiani

Emily Dickinson ha trascorso gran parte della sua vita ad Amherst, nel Massachusetts. La casa in cui è nata è ora sede dell'Emily Dickinson Museum.

Lo sfondo dietro la poesia

Poiché le poesie di Dickinson non furono pubblicate fino alla sua morte, non è del tutto chiaro cosa l'abbia motivata a scrivere Perché non potevo fermarmi per la morte. Tuttavia, gli studiosi hanno diviso gli estesi scritti di Dickinson in tre periodi: prima del 1861, 1861-1865 e dopo il 1865. Perché non potevo fermarmi per la morte fu scritto durante il periodo dal 1861 al 1865, il periodo più creativo di Dickinson.

Si pensa che questo periodo sia quello in cui Dickinson si concentrò su due dei temi dominanti della sua poesia: la vita e la mortalità. Come vedrai quando approfondiremo il significato di questa poesia, Perché non potevo fermarmi per la Morte esplora sicuramente entrambi.

C'erano anche cose che accadevano nella vita personale di Dickinson che possono aiutarci a capire cosa potrebbe averla motivata a scrivere questa poesia. Nel 1850, Dickinson visitò Filadelfia e si innamorò di un ministro sposato. Non sorprende che la relazione non abbia funzionato, provocando una delusione nelle relazioni romantiche che avrebbero definito il resto della vita di Dickinson. In seguito avrebbe vissuto una crisi emotiva (i cui dettagli sono sconosciuti) e sarebbe diventata una reclusa.

Perché non potevo fermarmi perché la Morte ritrae il personificazione della Morte, che fa visita all'oratrice della poesia e la porta in un giro in carrozza nell'aldilà. Nel corso della poesia, l'oratrice contempla scene di cicli naturali di vita e di morte che osserva durante il viaggio in carrozza con la Morte. Alcuni potrebbero leggere la poesia come una reazione alle delusioni e alla solitudine vissute da Dickinson durante la sua vita. Altri lo vedono come una rappresentazione della sua riconciliazione con la fede cristiana. Indipendentemente da ciò, sapere di più su Dickinson, sulla sua vita e sulle circostanze che potrebbero aver informato questa poesia può aiutarci ad analizzare il suo lavoro in modo più accurato.

corpo-lente-di-ingrandimento-gesso

Ora diamo uno sguardo più da vicino a 'Perché non potevo fermarmi per la morte' e analizziamo la poesia!

Perché non potevo fermarmi all'analisi, al significato e ai temi della morte

Per aiutarti a comprendere il significato della poesia di Emily Dickinson, lo faremo abbattere il significato generale attraverso un Perché non potevo fermarmi per l'analisi della Morte successiva.

Ma prima di farlo, torna indietro e rileggi la poesia. Una volta fatto, torna qui... e possiamo iniziare!

Perché non potevo fermarmi per il significato della morte

Al suo centro, questa è una poesia sulla morte. (Sorpresa!)

All'inizio della poesia, la Morte viene a prendere l'oratore per un giro in carrozza. Il resto della poesia mostra l'oratore che fa i conti con la transizione dalla vita alla morte.

In effetti, il viaggio nella morte è ciò con cui Dickinson si confronta davvero in tutta la poesia. Una volta che la Morte prende l'oratore per il giro in carrozza, viaggia lungo un sentiero di campagna che consente all'oratore di osservare i bambini che giocano e le bellezze della natura. La morte ha un ritmo tranquillo e tratta chi parla con gentilezza lungo la strada.

Queste raffigurazioni del viaggio verso la morte di chi parla rivelare cosa significa la morte per chi parla della poesia . L’oratore sembra dire che la parte più difficile della morte non è sempre l’atto stesso di morire. Dicono infatti che non potevano fermarsi alla Morte, forse perché erano troppo occupati a vivere!

Tuttavia, questa poesia dà un'occhiata più da vicino a processi di venire a patti con la morte... e di come la morte sia inevitabile. Questa è una lotta in cui ogni lettore può identificarsi, poiché la morte è qualcosa che tutti dovremo affrontare un giorno.

Con la strofa finale della poesia, chi parla ha ottenuto qualcosa che anche noi tutti potremmo sperare: sono in pace con la sua vita che sta per finire. Vedono una nuova casa sorgere dalla terra, con il tetto piantato nel terreno. In altre parole, la Morte ha portato chi parla nella tomba. Ma chi parla non vede negativamente la loro tomba. Non è un posto spaventoso! Invece, è il luogo in cui chi parla si trova faccia a faccia con l’Eternità.

Comprendere il messaggio generale di Perché non potevo fermarmi per la morte può aiutarci a individuare temi più specifici che ci aiutano a comprendere meglio la poesia. Successivamente, approfondiremo tre temi importanti di questa poesia: l'inevitabilità della morte, la connessione della vita con la morte e l'incertezza dell'aldilà.

Tema 1: L'inevitabilità della morte

Sappiamo già che il processo del morire è centrale in Perché non potevo fermarmi davanti alla Morte. Ancora più specifica, però, è l’idea che la morte sia inevitabile.

Possiamo vedere che chi parla affronta l'inevitabilità della morte fin dalla prima strofa. L'oratore che dice che non potevano fermarsi per la Morte dimostra che non avevano necessariamente pianificato di morire, ma la Morte è arrivata comunque per loro.

un milione in numeri

Se osserviamo il significato di stoppato nella poesia, possiamo avere un'idea migliore di come fosse chi parlava sensazione sull’inevitabilità dell’avvicinarsi della Morte. Fermato sembra significare raccolto o raccolto nel contesto della poesia, almeno quando si fa riferimento alla Morte che si ferma per chi parla. In altre parole, fermato non significa che la Morte abbia interrotto la sua ricerca di chi parla per cercare un altro mortale. Esso In realtà significa che La morte si ferma a prenderla, come fa un taxi o un autobus.

Ma stop è usato anche nella prima riga della poesia quando l'oratore dice che non poteva fermarsi per la Morte. Allora, che succede? T L'uso dello stop nella prima riga potrebbe implicare che l'oratore fosse troppo impegnato a vivere la propria vita per riconoscere l'avvicinarsi della Morte. Invece di viaggiare per incontrare la Morte, è stata la Morte a venire a prenderli... indipendentemente dai piani originali di chi parla.

La prima riga potrebbe anche essere interpretata in un altro modo. Forse chi parlava non poteva fermarsi alla Morte perché aveva troppa paura. (In questo modo, questo potrebbe essere letto in modo molto simile Dylan Thomas: Non andare piano in quella buona notte. In questa lettura, l'oratore non poteva fermarsi perché era nervoso su come sarebbe stato accettare la Morte.

Indipendentemente da come interpreti la posizione di chi parla, se era troppo occupato o troppo spaventato per fermarsi, chi parla decisamente non possono evitare il loro viaggio con la Morte . Quando la Morte si ferma per loro, devono andare con la Morte.

Anche se all'inizio forse è troppo apprensiva o preoccupata per fermarsi davanti alla Morte, una volta che si è sistemata nel giro in carrozza, t L’oratore è messo a suo agio dalla civiltà della Morte e dal ritmo lento che adotta nel viaggio. Il percorso che l’oratore percorre non è frenetico: non c’è fretta! Ciò dà all'oratore il tempo di riflettere su tutte le cose belle della vita e di considerare cosa accadrà alla fine del viaggio.

In effetti, qui l’oratore di Dickinson dipinge la Morte in una luce favorevole. La morte non è la terribile mietitrice che si presenta con una falce e ti porta nell’aldilà. Né il viaggio con Morte è come un film Final Destination in cui tutto è spaventoso. Infatti, la Morte è descritta come civile, o cortese, nella riga otto. Il viaggio che l'oratore intraprende verso l'Eternità (menzionato nell'ultima riga della poesia) è calmo, silenzioso e pensieroso.

La morte non è allegra in questa poesia, ma non è nemmeno un processo terrificante o orribile. In questo caso, La morte offre a chi parla la possibilità di riflettere sulla vita dall'inizio (simboleggiato dai bambini che giocano) fino alla fine (simboleggiato dal sole al tramonto).

Tema 2: La connessione tra vita e morte

Il secondo tema che tratteremo qui è la bellezza della vita . Dall'inizio alla fine, Why I Could not Stop for Death descrive come il processo della morte sia in realtà caratterizzato dalla vivacità e dalla pienezza della vita.

Come abbiamo detto prima, questa poesia parla del viaggio con la Morte mentre una persona passa dalla vita all'Eternità. Ma il giro in carrozza non è quello che potresti aspettarti! Non è pieno di tristezza, oscurità e... beh, persone morte.

Invece, chi parla vede una serie di vignette: di bambini che giocano, campi di grano in crescita e il sole al tramonto. Ognuno di questi immagini rappresenta una fase della vita . I bambini rappresentano la gioia e il divertimento dell'infanzia, il grano rappresenta la nostra crescita e produttività da adulti e il sole al tramonto rappresenta gli ultimi anni di vita.

Quando l'oratore muore, sono in grado di rivisitare nuovamente questi momenti pacifici e gioiosi. In quel modo, morire significa tanto sperimentare la vita un'ultima volta quanto raggiungere il tuo riposo finale.

Tema 3: L'incertezza dell'aldilà

Il tema finale prominente in Perché non potevo fermarmi per la morte è l’incertezza dell’aldilà. L’oratore sembra implicare che, così come non possiamo controllare quando la Morte si ferma per noi, non possiamo controllare ciò che accade (o non accade) nell’aldilà.

Questo tema emerge in modo abbastanza esplicito quando l'oratore menziona l'immortalità nella riga quattro . Alla fine della prima strofa del poema, l’oratore afferma che l’Immortalità (anche personificato !) è venuto per il giro in carrozza. Presumibilmente, la Morte raccolse l'Immortalità lungo la strada verso la casa di chi parlava.

Allora cosa ci fanno la Morte e l'Immortalità viaggiando nella stessa carrozza? Ebbene, la poesia in realtà non lo rende del tutto chiaro. Ma possiamo fare alcune deduzioni basandoci sul resto della poesia!

Dopo la prima strofa, l’oratore non menziona più esplicitamente l’immortalità. Ciò potrebbe significare che, come noi, chi parla non è sicuro di cosa farà l’Immortalità alla fine del viaggio in carrozza, che termina con la tomba di chi parla. L’Immortalità lascerà chi parla riposare pacificamente nella Morte? Oppure l’Immortalità prenderà il sopravvento nel viaggio quando finiranno le responsabilità della Morte?

La verità è che semplicemente non lo sappiamo, e sembra che nemmeno chi parla lo sappia. Ciò è rafforzato dalla fine della poesia, dove l’oratore riflette sull’ipotesi che le teste dei cavalli della carrozza della Morte fossero puntate verso l’Eternità. I lettori non ottengono mai un’immagine o una spiegazione di come sia l’Eternità. L'aldilà rimane un mistero per il lettore... proprio come lo era per chi parla durante il suo viaggio.

Questa incertezza può essere frustrante per i lettori, ma in realtà è proprio questo il punto! È come se chi parla vedesse il possibilità dell’immortalità come qualcosa che possiamo integrare nel nostro processo per affrontare l’inevitabilità della morte. Mentre la Morte è inevitabile, l’oratore sta dicendo che l’Immortalità, o l’aldilà, è inconoscibile.

L'immortalità sembra essere un'idea che possiamo scegliere da portare con noi nel giro in carrozza con la Morte. Ciò che farà l’immortalità quando raggiungeremo la nostra destinazione non è qualcosa che possiamo sapere con certezza quando saremo vivi, ma Dickinson sta lasciando totalmente aperta la possibilità dell’immortalità attraverso l’aldilà.

Questo a volte viene letto come una prova della rinvigorita fede cristiana di Dickinson... o come un ritorno alla sua educazione calvinista conservatrice. Ma, a parte questi fattori, I L'immortalità è presentata come una potenziale compagna per chi parla, una convinzione o una presenza che può dare conforto e pace mentre affronta l'inevitabilità della Morte.

strumenti-corpo-flatlay

I dispositivi poetici sono strumenti che puoi utilizzare per analizzare una poesia. Diamo un'occhiata a due che ti aiuteranno a sbloccare il significato di questa poesia.

I 2 principali espedienti poetici in Perché non potevo fermarmi davanti alla morte

Analizzando dispositivi poetici può aiutarci a comprendere meglio il significato e i temi di un'opera poetica. Perché non potevo fermarmi per la morte di Emily Dickinson si basa su diversi espedienti poetici, ma i più importanti sono personificazione e un volta .

Personificazione

La personificazione è un dispositivo poetico che assegna caratteristiche umane a qualcosa di non umano o astratto. Ad esempio, dare un nome alla tua pianta preferita e parlarle come se potesse ascoltarla è un esempio di personificazione in azione!

In Perché non potevo fermarmi per la Morte, Dickinson usa la personificazione per conferire qualità umane alla Morte e all'Immortalità. Morte e immortalità sono concetti, non persone... ma nella sua poesia, Dickinson li rende atto piacciono le persone facendole guidare e/o viaggiare in carrozza.

stringa separata in Java

Attraverso la personificazione della Morte e dell'Immortalità, Dickinson presenta queste idee molto familiari in un modo che probabilmente è del tutto sconosciuto ai suoi lettori. Quando ci vengono in mente Morte e Immortalità, probabilmente non passiamo alle immagini di un gentile conducente di carrozza e di un passeggero tranquillo e maestoso. Dando qualità umane alla Morte e all'Immortalità , Dickinson aiuta i lettori a connettersi con queste idee complesse e le rende più accessibili.

La personificazione aiuta anche i lettori a porre domande importanti riguardo alla poesia . Perché la Morte guida una carrozza e prende l'oratore? Perché l'Immortalità è in viaggio? E, soprattutto, come possiamo pensare alla Morte e all'Immortalità in un modo completamente nuovo percependole in modo simile agli esseri umani? Anche se potremmo non avere risposte esatte a queste domande – proprio come chi parla non sa cosa aspettarsi dall’Eternità! – ci permettono di pensare criticamente ai concetti esistenziali in un modo più concreto.

Ecco un esempio di cosa intendiamo. Abbiamo già parlato di come Dickinson stia cercando di ritrarre la Morte come qualcosa di più di qualcosa da temere. Sta suggerendo che la Morte è un viaggio che tutti dobbiamo intraprendere e che può darci la possibilità di riflettere sulle nostre vite e trovare pace nell'inevitabilità della Morte. Quando la Morte è personificata, possiamo vedere qualità nella Morte che possono cambiare il modo in cui pensiamo e sentiamo al riguardo.

E questo è davvero lo scopo della personificazione: creare storie potenti che rendano le grandi idee più facili da comprendere . Alla fine della poesia, proprio come chi parla, vediamo la Morte in un modo completamente nuovo.

Volta

UN volta , o una svolta, è spesso usata dai poeti per creare un cambiamento significativo nel tono e tema di una poesia. Detto in altro modo: una volta a volte può capovolgere una poesia e portarla in una direzione diversa o nuova.

Dickinson utilizza a volta in Perché non potevo fermarmi davanti alla Morte spostare la personificazione della Morte da piacevole a più ambigua.

Prima di volta, La Morte è raffigurata come un gentiluomo civile e cortese. Puoi vederlo nelle prime due strofe, o sezioni, della poesia. Dopo il volta, che ricorre nella riga tredici della poesia, la Morte assume una qualità più misteriosa.

Invece dei bambini felici e dei campi di grano, il paesaggio cambia dopo la volta. La rugiada trema e gela, il che conferisce un tono più minaccioso e malinconico. Poi la Morte conduce l'oratore a destinazione: una casa che sembrava / Un rigonfiamento del terreno. Sebbene questa sia certamente una descrizione metaforica di una tomba, è anche qualcosa di più: si concentra sull’ignoto. Chi parla sa che sono stati portati nel luogo del loro riposo, ma è almeno parzialmente nascosto. Non riescono a vedere cosa li aspetta, il che trasforma il tono della poesia da una riflessività premurosa a qualcosa di più misterioso ed enigmatico. Ciò si collega a uno dei temi principali del poema: l’incertezza dell’aldilà.

Quindi, ora che abbiamo parlato di cosa fa la volta in questa poesia... come puoi sapere quando volta sta succedendo? In Perché non potevo fermarmi per la Morte, puoi trovare il volta prestando attenzione al linguaggio utilizzato da Dickinson. Inizia la riga tredici, o meglio: Ci ha superato. Quelle parole – o meglio – significano che i pensieri e i sentimenti di chi parla stanno cambiando rotta, o si stanno dirigendo verso una nuova idea.

Un altro modo per identificare a volta avviene attraverso modifiche alla struttura della poesia. Se leggi ad alta voce Perché non potevo fermarmi per la Morte, potresti notare che ha una qualità lirica. È ritmato, quasi come una canzone. Questo perché segue una rigida struttura sillabica. Al volta, lo schema delle sillabe in ogni strofa cambia da 8-6-8-6 a 6-8-8-6.

Potrebbe sembrare un piccolo cambiamento, ma puoi avvertire un cambiamento nella qualità lirica della poesia quando cambia lo schema sillabico. È come quando il ritmo cambia in una canzone: la canzone sembra semplicemente diversa! Nella poesia, il cambiamento nello schema sillabico aiuta a spingere in avanti il ​​cambiamento nella rappresentazione della Morte. E in questo caso, la volta ci aiuta a comprendere il viaggio di chi parla attraverso la morte e l’aldilà in modo più sfumato.

corpo-cosa-c'è-dopo-frecce-giallo-terra-confuso

Qual è il prossimo?

La chiave per analizzare la poesia è assicurarsi di avere gli strumenti giusti a propria disposizione. È qui che la nostra lista di espedienti poetici torna utile! Questi ti aiuteranno a comprendere le tecniche utilizzate dai poeti nelle loro opere... e, in definitiva, ti aiuteranno a cogliere i significati e i temi delle poesie.

Se sei ancora un po’ confuso su come analizzare una poesia, non preoccuparti. Abbiamo altre analisi di poesie di esperti sul nostro blog! IN perché non iniziare con questo in Do not go gentle in that good night di Dylan Thomas?

Saper analizzare la poesia lo è un'abilità chiave che devi padroneggiare prima di sostenere l'esame AP Literature. Puoi saperne di più su cosa aspettarti dal test AP Lit qui.